Jeannie é um Gênio

Jeannie é um Gênio (em inglês, I Dream Of Jeannie) foi uma série de televisão estadunidense transmitida de 1965 a 1970. Foi criada e produzida por Sidney Sheldon, distribuída pela Columbia Pictures, composta de cento e trinta e nove episódios. Seu famoso tema musical foi composto por Buddy Kaye e Hugo Montenegro. O então Capitão Anthony Nelson, piloto da Força Aérea Americana e depois astronauta da NASA, cai acidentalmente numa ilha, onde encontra uma misteriosa garrafa. Ao abri-la, descobre que a mesma era a morada de uma moça chamada Jeannie, que é um gênio das histórias das Mil e Uma Noites, com incríveis poderes e que o chama de "amo". O piloto a liberta, mas a moça se apaixona por ele e o acompanha até sua casa nos Estados Unidos, onde passa a tumultuar a vida do pobre homem e do Dr. Bellows, médico e psiquiatra que acompanha Nelson e tenta descobrir a causa das coisas estranhas que passam a acontecer quando ele está por perto, mas sempre é convencido de que o louco é ele e não o piloto. O melhor amigo de Nelson, o atrapalhado e metido a Don Juan Roger Healey, acaba por descobrir o segredo da garrafa ao tentar namorar Jeannie quando a conhece na forma de uma moça comum. Embora tente sempre aproveitar os poderes do gênio e até conquistar suas atenções amorosas, Healey se mantém fiel a Nelson durante a série e guarda o segredo do amigo, e até tenta ajudá-lo a sair das enrascadas em que Jeannie o envolve, o que quase nunca consegue.

Fonte: wikipédia

Manda-Chuva

Manda-Chuva é o típico malandro que faz de tudo para se dar bem na vida. Morador de um beco sujo em uma grande cidade, convive com outros gatos desafortunados e se utiliza de meios pouco ortodoxos para conseguir dinheiro, comida e o que mais for possível. Mas, sempre há alguém de olho nesse vivaldino. O guarda Belo, representante da lei, responsável pela paz e ordem no beco, está sempre atento aos movimentos dos felinos. É claro que Manda-Chuva sempre dá um jeitinho de enrolar o ingênuo guarda. O desenho Manda-Chuva foi criado em 1961 pela Hanna-Barbera, inspirado na série The Phil Silvers Show e estreou nos EUA no canal ABC em 27 de setembro de 1961. No Brasil, ele foi transmitido por diversos canais.

Fonte:mofolandia

Bambalalão

Bambalalão foi um programa infantil exibido pela TV Cultura de São Paulo, de 1977 a 1990, apresentado por Gigi Anhelli e Silvana Teixeira. Era ambientado num cenário similar a um circo e contava com a participação de alunos da pré-escola e do Ensino Fundamental de escolas previamente inscritas. As crianças eram alocadas em duas equipes que se confrontavam: a do Amarelo e a do Vermelho.
Além das competições, o programa também tinha quadros envolvendo teatros de fantoches, brincadeiras, narração e encenação de contos infantis que encerravam com o bordão: "Esta história entrou por uma porta e saiu pela outra. Quem souber, que conte outra", que acabou por se tornar a marca do programa.
Recebeu o prêmio da APCA Associação Paulista de Críticos de Arte em 1982 e em todos os anos de 1984 a 1987 de Melhor Programa Infantil.
Deixou de ser exibido em 1990.

Fonte:wikipédia

O vira-lata

No dia 3 de outubro de 1964 aparecia nas telinhas da NBC um herói tão poderoso quanto o Superman, mas que tinha uma diferença fundamental, ele era um cachorro. Produzido pela Leonardo Productions, criadora do Pingüim Tennesee, o desenho O Vira-Lata (Underdog) alcançou um grande sucesso em todo mundo por apresentar aventuras cheias de ação e muito bem humoradas.
O desenho teve o seu final, após a produção de 116 episódios, no dia 1 de setembro de 1973.
Em O Vira-lata tínhamos o "humilde e adorável" cão Shoeshine Boy que para todos era apenas um engraxate, mas que usando uma capa mágica, transformava-se no poderoso Vira-Lata, um cãozinho capaz de voar e com uma força descomunal.

Quando ele ouvia o pedido de socorro da sua namorada, a doce repórter de TV Polly Puro Sangue ("onde, onde, o meu Vira-Lata está? Onde, onde ele está?"), Shoeshine partia para uma cabine telefônica de onde surgia já como o Vira-lata, cantarolando a frase "quando a Polly está me chamando, eu não fico divagando! E, hip, hip, hip, lá vou eu!".
Assim como o Superman, o Vira-Lata também tinha suas fraquezas. Embora não tivesse nada semelhante a Kryptonita, sua força poderia esgotar-se a qualquer momento, causando-lhe todo o tipo de transtorno. Mas quando isso acontecia, ele tirava do compartimento secreto de seu anel de prata, uma pílula de força do Vira-Lata, da qual bastava apenas uma para que ele recuperasse suas energias.
O Vira-lata era conhecido por falar em rimas, frases como "No compartimento do anel de prata, está a pílula secreta do Vira-Lata” ou ainda "O seu problema acabou, o Vira-Lata chegou". Ele também tinha uma grande galeria de vilões, destacando-se o chefe da Máfia Riff Raff, uma espécie de lobo que andava sempre com um alinhado terno roxo com um cravo amarelo (nossa!). Ainda entre os inimigos do herói canino estava o Capitão Marblehead (Cabeça de Mármore), o grandão Overcat, a perversa bruxa de Pickyoon e Simon Sinistro, um cientista mau, que uma vez chegou a roubar todo o suprimento de água do mundo. Simon era conhecido por sua frase de efeito: "Simon diz...".

Fonte: infantv

Cobrinha Azul

Um dos melhores desenhos da produtora Merisch, com as mãos mágicas da dupla Depatie Freleng, em 1972.
A trama girava em torno de uma cobra azul em busca de comida para saciar seu apetite de réptil. Dentre os vários personagens da série, um que talvez tenha feito mais sucesso que a própria cobrinha azul, foi o Honorável Besouro Japonês. Aquele que cantava "toli toli tolá....a cobla ficou lá...". Esse intrépido Besouro de língua presa, faixa preta em karatê, era freqüentemente assediado pela Cobrinha Azul, que queria comê-lo a todo custo. O Besouro se alimentava de flores e usava um óculo do tipo fundo de garrafa. A Cobrinha Azul podia correr a uma grande velocidade.

Fonte: mofolândia

A flauta mágica

O garoto Jimmy (Jack Wild) possuía um artefato curioso que toda criança sempre sonhou em ter, um instrumento falante, na verdade uma Flauta Mágica, chamada Freddie.
Durante um passeio de barco em alto mar o menino acabou adormecendo e enquanto dormia Jimmy e Freddie chegaram a um lugar maravilhoso chamado Ilha Viva. Lá encontraram um mundo onde quase tudo estava vivo e se comunicava, como as árvores, flores, livros, velas, maçanetas e tudo mais.
Recepcionados pelo prefeito H. R. Pufnstuf, que na verdade era um dragão falante responsável pela administração de Ilha Viva, eles receberam todas as honras, mas tudo que os dois queriam era voltar para a casa. Puf leva os dois ao Dr. Pisca, uma coruja, que informa ao grupo a existência de um Caminho Mágico, o qual poderá levar Jimmy de volta.
Na Ilha Viva também morava a bruxa Witchiepoo, uma terrível vilã que pretendia pegar a Flauta Mágica para si e que por isso colocava em perigo a vida dos amigos de Jimmy. Em seus planos maquiavélicos a vilã contava sempre com a ajuda de dois aliados, a aranha Seymour e o abutre Arthur.
Cansada de ver Jimmy e seus amigos padecerem nas mãos de Witchiepoo, a flauta Freddie consegue dar um jeito de sair do bolso do garoto e se entrega à bruxa na condição de que Witchiepoo deixará Jimmy voltar para casa.

Quando Jimmy descobre, ele e Pufnstuf bolam um plano: constroem um pássaro gigante de madeira sobre rodas, igual ao Cavalo de Tróia, para entrar no castelo e resgatar Freddie das mãos da bruxa malvada.
Os episódios giram em torno das tentativas do garoto de encontrar uma maneira de voltar pra casa, enquanto a bruxa Witchiepoo frustra todos eles para pegar a Flauta Mágica. Enquanto isso somos apresentados a personagens encantadores como: Leão Lucius, o camelô da Ilha; a rã Judy; Pop Lolly; o médico da Ilha chamado Dr. Pisca; o sábio inventor e químico Vovô Relógio; o simpático Cavalo Horsey e Shirley Pufnstuf a irmã do prefeito que é atriz de cinema.

No Brasil, onde recebeu o título de A Flauta Mágica, chegou no início dos anos 70 e foi reapresentada por vários canais até os anos 80, quando foi esquecida.


Fonte: infantv

Terra de Gigantes

Depois de produzir três séries de sucesso, Irwin Allen começou a trabalhar naquele que considerava seu projeto mais ousado, a série Terra de Gigantes.

A história desta série lembra também muitas outras séries e filmes como As Viagens de Gulliver (Gulliver´s Travels) e A Ilha dos Birutas (Gilligan´s Island - 1964-1967).

Com um orçamento monstruoso para a época: 250 mil dólares por episódio. Allen produziu diversos e enormes cenários, objetos imensos, nave espacial e uso de muitos outros artifícios para causar o efeito visual desejado. Alguns objetos deve ter custado uma fortuna, como por exemplo a criação de uma gigantesca mão que abraça alguns personagens quando capturados.

Além do custo, esta série também exigiu atores em perfeitas condições físicas, usando dubles somente para determinadas cenas consideradas muito arriscadas e perigosas. Muitas cenas exigiram dos atores grande esforço, além de enfrentarem um ou outro perigo relativamente pequenos e arranhões, pois tinham de subir usando ou descer utilizando enormes fios de telefones, transpor grandes objetos e coisas similares. 

A série acabou se tornando outro grande sucesso de Allen, em parte graças a sua cenografia bem elaborada e o clima bizarro do seriado, mostrando um planeta de gigantes que era muito parecido com a Terra em alguns aspectos e diferente em outros. 

Terra de Gigantes mostrou, em alguns de seus episódios, uma veia crítica que não se viu nas séries anteriores de Allen. Nos episódios "Os Guerrilheiros e "A Perseguição", vemos uma clara alusão ao movimentos políticos armados que procuravam lutar contra regimes repressivos. Em "Lavagem Cerebral" são mostrados os métodos de tortura e o modus operandi de muitas ditaduras terceiro mundistas ou do antigo bloco comunista. Vendo esse episódio, fica claro que a censura brasileira "cochilou", quando Terra de Gigantes chegou ao Brasil, no começo dos anos 70.

Fonte: infantv